Courses

L’architecture d’intérieur est un art de l’espace, le cursus d’architecture d’intérieur a pour objectif de former des concepteurs·trices et des plasticien·ne·s de l’espace.

Le cursus Art dans l’Espace Public forme des artistes capables d’intervenir dans des milieux urbains, ruraux ou numériques. Les projets prennent forme au contact des lieux, des personnes et des situations, en s’appuyant sur l’enquête, l’essai et le travail d’atelier.

The Public Space Art Workshop trains artists capable of working in urban, rural, or digital environments.

Le cursus de communication visuelle forme des étudiant·es capables de concevoir, analyser et produire des formes visuelles porteuses de sens, en dialogue avec les enjeux contemporains de l’image, du graphisme et de la communication.

Le cursus design textile engage un travail approfondi des matériaux souples, o ù le geste et l’ exp érimentation structurent le développement de projets porteurs de sens, de réflexion et d’ innovation.

«La moindre des œuvres implique une problématique de la responsabilité du monde. Cette responsabilité se manifeste aux esprits dans la facture de l’œuvre, en deçà de toute finition ». Pierre-Damien Huyghe

“As if the purpose of the work of art were to show that which cannot be seen.” Gérard Wajcman, The Object of the Century

Le corps comme outil de réflexion et de création.

Registrations for the 2025-2026 academic year of the Executive Master Food Design will take place from March 28 to June 30, 2025. The Executive Master Food Design takes a cross-disciplinary approach to the topics of Food, Nutrition, and the Food Industry.

Les inscriptions pour l’année académique de l’Exécutive Master Food Design 2026-2027 auront lieu dès le 1er mai 2026. Portes ouvertes le 20 et 21 mars 2026. L ’ Executive Master Food Design pose un regard transversal sur la question de l ’ Aliment, de l ’ Alimentation et de l ’ Alimentaire.

The Visual Communication program trains image designers and creators whose skills open career opportunities in advertising, graphic design, and art.

Dans le temps et l’espace qui sont mis à sa disposition, l’étudiant·e tentera par son travail et avec exigence de formuler ses propres propositions.

An art school does not only train artists, nor does it simply train for a “job”: rather, we try to help our students find a way of being in the world.

Une école d’art ne forme pas que des artistes, elle ne forme pas non plus à un “métier” : nous essayons plutôt d’amener nos étudiant·e·s à trouver une manière d’être au monde.

Interior architecture is the art of space. The interior architecture program aims to train designers and spatial artists capable of imagining, structuring, and transforming interior environments to meet aesthetic, functional, and human needs.

The Executive Master in Knitting Design/Yarn is a one-year program dedicated to the craft of knitting.

L’Executive Master in Knitting design/maille est une formation d’un an dédiée aux métiers de la maille.

La terre inconnue, c’est toi-même.

The unknown land is yourself.

Une école de terrain qui forme des artistes-designer ·euses désirant créer à partir des territoires, penser par le milieu, agir dans le réel.

Être attentif·tive aux œuvres, aux artistes, aux qualités des lieux, aux publics, aux montages et à toutes les étapes qui structurent et font exister l’exposition.

Le Master en Pratiques éditoriales est un programme diplômant de recherche et de production.

The Master in Editorial Practices is a degree program focused on research and production.

To be attentive to the artworks, the artists, the qualities of the spaces, the audiences, the installations, and all the stages that structure and bring the exhibition to life.

Master combining art, design, landscape, and human sciences, designed to train future artist-designers with a deep understanding of contemporary urban issues and who wish to direct their work towards environmental, social, and cultural practices.

The painting course is committed to practicing, exploring, and expanding the stakes of art, both through the pictorial medium itself and through its possible transformations.

Le cursus de peinture s’engage à pratiquer, explorer et étendre les enjeux de l’art, tant par le médium pictural proprement dit que par ses possibles mutations.

Les pratiques contemporaines de la photographie se doivent d'être plus que jamais curieuses, inventives et expérimentales ; elles doivent interroger plus que répondre, et témoigner d'un positionnement artistique et critique.

Contemporary photographic practices must be more curious, inventive, and experimental than ever; they should question rather than answer, and reflect an artistic and critical stance.

Within the time and space made available to them, the student will strive, with rigor, to articulate their own proposals through their work.

We explore screen printing within the field of the arts. Versatile, it offers the possibility to create new forms and to rethink its relationship to space and otherness.

Provide the means to explore, to express oneself, to establish a dialogue, to animate a space, to invent forms, to stage the imagination, to evoke emotion and dream...

Donner les moyens de chercher, de s’exprimer, d’établir un dialogue, d’animer un lieu, d’inventer des formes, de mettre en scène l’imaginaire, de susciter l’émotion et le rêve...

Le cursus sérigraphie est une formation artistique qui propose aux étudiant·e·s de construire une pratique personnelle, à travers l’image imprimée.

Textiles as a social bond, carriers of transmission, diversity, and change.

Le textile comme lien social, porteur de transmission, de diversité et de changement.

This experimental approach opens the way to inventive combinations and ingenious technical crossovers to create innovative modes of textile expression.

The body as a tool for reflection and creation.